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ART & CULTURE JOURNAL

미술전시정보/홍보

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조현서 개인전《FACE - 관계의 표정들》갤러리아트톡

전시제목 : 조현서 개인전《FACE - 관계의 표정들》 ○ 전시장소 : 갤러리아트톡 ○ 전시기간 : 2026.5.2.(토)~5.18.(월), (관람시간_11:00~18:00 / 매주 일요일 휴무) ○ 전시장르 : 입체, 평면 등 ○ 주요 출품 : 2009년 대형 마스크/부조 연작 〈FACE〉(217cm), 머신 드로잉 연작(재봉틀 드로잉/평면) ○ 재료/기법 : 레진, 4B 연필 드로잉(무수한 선의 축적), 천/실/재봉틀 드로잉, 4B 연필 ○ 전시제목 : 조현서 개인전《FACE - 관계의 표정들》 ○ 전시장소 : 갤러리아트톡 ○ 전시기간 : 2026.5.2.(토)~5.18.(월), (관람시간_11:00~18:00 / 매주 일요일 휴무) ○ 전시장르 : 입체, 평면 등 ○ 주요 출품 : 2009년 대형 마스크/부조 연작 〈FACE〉(217cm), 머신 드로잉 연작(재봉틀 드로잉/평면) ○ 재료/기법 : 레진, 4B 연필 드로잉(무수한 선의 축적), 천/실/재봉틀 드로잉, 4B 연필

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최준상 초대전 《우리와 여백》

불안과 설렘이 교차하는 무채색의 바탕 위에 덧그린 희망, 최준상 개인전 《우리와 여백》이 갤러리 EOS(대표 손민수)에서 개최된다. 2025년 인천아트쇼에서 전작 완판이라는 쾌거를 기록한 최준상 작가가 한층 깊어진 사유로 돌아왔다. 이번 전시에서는 끝을 모르는 여백 위를 걸어가는 '우리'에 대한 질문을 던지며, 불안한 여백을 선명한 믿음으로 채워가는 ‘우리와 여백’ 연작을 선보인다. 최준상의 작업은 후회로 물든 어제와 불안으로 흔들리는 내일 사이, 그 어딘가에서 시작된다. 작가는 평범한 하루하루의 숨결을 캔버스에 담듯, 붓질을 겹쳐 올리며 시간을 포개어 놓는다. 화면 위에 겹겹이 스며든 묵묵한 붓질 속에서 과거의 후회와 미래의 불안은 서서히 긍정의 온기로 바뀌어간다. 공허한 여백을 끝내 희망으로 돌려 세우려는 것, 그것이 작가가 매일 붓을 드는 이유이자 '우리와 여백' 연작을 관통하는 중요한 철학이다. 이번 전시에서 특히 주목할 지점은 개인의 내면에 머물던 시선이 우리라는 관계로, 

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한국미술관, 정영한 초대개인전 《발견된 신화-The Founding MYTH》

한국미술관, 정영한 초대개인전 《발견된 신화-The Founding MYTH》 열려 – ‘브릴로 박스’ 이후, 회화가 만들어낸 신화를 다시 묻다 – 한국미술관이 4월 9일부터 6월 14일까지 정영한(중앙대학교 교수)의 개인전 《발견된 신화-The Founding MYTH》를 선보인다. 이번 전시는 현대미술의 상징으로 자리한 브릴로 박스를 단서로, 예술이 어떻게 의미를 획득하고 신화로 자리 잡는지에 대한 작가의 오랜 사유를 압축해 보여준다. 정영한은 최근 《時代의 斷想-Image of Myth》 연작에서 “예술은 허구를 통해 진실에 접근한다”는 아서 단토의 관점을 회화 언어로 풀어낸다. 특히 앤디 워홀의 작업으로 미술사적 전환점이 된 브릴로 박스를 화면 중심에 배치해, ‘복제품’이 오히려 더 강한 예술적 권위를 갖게 되는 역설을 유머와 함께 드러낸다. 작가는 일상의 사물도 예술이라는 맥락에 놓이는 순간 전혀 다른 가치로 읽힌다고 말한다. 이는 거장들에 대한 경의이자, 오늘날 화가로서

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2026 오브오브젝트 기획 프로젝트 〈적대시적대화〉 의 1차 전시 [게릴라전 Guerrilla Exhibition]

타인은 내가 █████████ 될 수 없다. ██████ 마주본 채 ██ 하는 무언가. █████ 하는 것은 ███████ 쉬운 방법이다. 현대에도 ██████ 만연하다. 우리는 █████ 어떻게 ██████? ███ 동조하는가, ███ 경계하는가? █████████████████ █████████ 어렵다. █████████████████ 구체적인 방법 세 가지를 제시한다. 1. 2. 3. 2026 오브오브젝트 기획 프로젝트 〈적대시적대화〉 의 1차 전시 [게릴라전 Guerrilla Exhibition] *전시하고자 하는 작품과 캡션을 지참하여 작품 반입일 (2026.3.21)에 갤러리에 방문하시면 작가로서 전시에 참여할 수 있는 게릴라형식의 전시입니다. 작가와 작품이 사전에 고정되지 않으며 전시는 참여자에 따라 현장에서 구성됩니다. 전시 장소 바움아트스페이스 (서울 성북구 정릉로6길 35) 주요 일정 • 작품 반입 2026.3.21(토) 14:00 - 18:00 • 전시 기간 20

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서울아트센터 도암갤러리 기획전《어떤 감각으로부터》고사리, 김미수, 김진선, 서지우, 이서윤, 이은지 작가

[출처 :문화예술후원기업 아트인뱅크] 도암갤러리 기획전《어떤 감각으로부터 From Certain Senses》 2026.03.19. - 04.25. 고사리, 김미수, 김진선, 서지우, 이서윤, 이은지 도암갤러리는 2026년 3월 19일(목)부터 4월 25일(토)까지 2026년 첫 기획전 《어떤 감각으로부터 From Certain Senses》를 개최한다. 이번 전시는 지난해 같은 시기에 선보인 《어떤 물질로부터 From a Certain Matter》에 이어지는 기획으로, 도암갤러리가 작가 발굴과 지원을 목적으로 진행하는 프로젝트이다. 고사리, 김미수, 김진선, 서지우, 이서윤, 이은지 작가가 참여한다. 지난 전시가 익숙한 물질을 새롭게 해석하고, 비물질의 감각을 현실 세계로 소환하거나, 그 경계를 흐리는 등의 방법을 통해 단순한 재료로서의 물질(material)을 넘어 보다 근본적인 존재의 개념으로 확장되는 물질(matter)의 세계를 탐구했다면, 이번 전시는 감각이 형태로 드러나

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양평군립미술관×전국 미술대학 대한민국 유망작가전 《무엇이 보이는가》전시 5월 10일까지

[가천대학교 박성근작 캠버스에 유채 [출처 : 아트인타임즈 => 문화예술 후원기업 아트인뱅크] 양평군립미술관×전국 미술대학 대한민국 유망작가전 《무엇이 보이는가》 개막식 양평군립미술관이 전국 미술대학과 협력해 마련한 유망작가전 ‘무엇이 보이는가’의 막을 올렸다. 미술관은 지난 3월 14일 오후 4시 전관에서 개막식을 개최했으며, 참여 작가와 교수진, 미술계 관계자, 지역 주민 등 약 300명이 자리해 전시의 시작을 함께했다. 전시는 5월 10일까지 이어진다. 이번 기획은 전국 16개 주요 미술대학과의 협력을 기반으로 추진됐다. 각 대학 교수진의 추천과 미술관 심사를 거쳐 선발된 59명의 신진 작가가 참여하며, 회화·조각·미디어·설치 등 다양한 분야의 작품 180여 점이 전시된다. 전시의 중심 개념은 ‘인지’다. 참여 작가들은 예술의 본질과 기능을 시각적 경험을 통해 탐색하며, 루트비히 비트겐슈타인의 저서 『철학적 탐구』에서 언급된 ‘오리-토끼’ 이미지를 모티프로 활용했다. 하나의 대

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김인 개인전(서초구 서래마을 갤러리526)

서초구 서래마을에 위치한 갤러리526에서는 서양화가 김인 개인전이 3월 21일(토)부터 4월 10(금)까지 개최된다. 김인 작가는 충남대 미대 졸업 후 프랑스로 건너가 유럽에서 작업활동을 했다. 이번 전시에서는 작품 20여 점을 만나볼 수 있는데, 주요 작품은 만화 캐릭터 아톰의 이미지를 담은 ‘No reason’과 산업사회에 대한 비판적인 시선을 다룬 ‘Car’, ‘Truth will set you free’ 등이다. 김인 작가는 만화와 영화 캐릭터인 아톰이나 슈퍼맨 등 대중적인 이미지들을 작품에서 다루고 있다. "작업을 마치고 귀가했을 때 우연히 아톰과 마주쳤다. 아톰이 나를 보고 있었다. 순간이지만 그때 아톰의 시선이나 관계 등이 묘하게 다가왔고 영혼이 흡입 당하는 듯했다. 아톰은 사실 플라스틱으로 만들어진 장난감이다. 하지만 탐스럽게 반짝이는 아톰의 외형과 눈에서, 나는 인간과 닮은 욕망을 보았다"고 말했다. 매스미디어를 상징하는 대표적인 만화 캐릭터를 차용하여 작업하는 작가

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정철교의 개인전 <녹색불꽃> 레오앤갤러리

“자연의 녹색 풍경 속에 잠재된 보이지 않는 에너지의 긴장을 탐구하는 작가 정철교의 개인전 < 녹색불꽃 > 이 열린다.” < 녹색불꽃 > 에서 녹색은 더 이상 단순한 자연의 색이 아니다. 그것은 생명의 성장, 식물의 번식, 자연의 순환을 상징하는 동시에 인간이 통제하려는 거대한 에너지의 경고색이기도 하다. 작가는 이 상반된 의미를 화면 위에 겹쳐 놓으며, 자연과 기술 문명이 충돌하는 현대적 풍경을 회화적 에너지로 변환한다. 그 작업의 시간에 잠깐 머무르고자 한다. 녹색불꽃 展에 많은 관심 바랍니다. 레오앤갤러리 부산시 강서구 체육공원로6번길50,5층 |  오픈 10:30 - 5:00 | 월요일 휴관 | 토요일 1시 오픈, 일요일 2시 오픈 "그림은 위안이며, 사라지지 않는 영혼이다." 레오의 그림이야기 ! _ LEO&GALLERY_ #부산개인전전시 #정철교개인전 #레오앤갤러리 #부산전시회

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양평군립미술관 전국미술대학 대한민국 유망작가전

양평군립미술관×전국미술대학 대한민국 유망작가전 무엇이 보이는가 전 시 명 양평군립미술관×전국미술대학 대한민국 유망작가전 《무엇이 보이는가》 전시기간 2026.03.14.(토)~2026.05.10.(일) 전시장소 양평군립미술관 주최/주관 양평군립미술관, 양평군 후 원 한국박물관협회, (사)한국예술문화단체총연합회, (사)한국미술협회, 양평미술협회 전시부문 회화, 조각, 미디어, 설치 180여 점 참여미술대학 가천대학교, 경기대학교, 경희대학교, 고려대학교, 국민대학교, 덕성여자대학교, 동덕여자대학교, 상명대학교, 서울과학기술대학교, 서울시립대학교, 성균관대학교, 세종대학교, 숙명여자대학교, 인천대학교, 중앙대학교, 추계예술대학교 전시작가 강민아, 강수희, 강지수, 고니, 고하영, 길준수, 김다솔, 김률희, 김성수, 김소영, 김시로, 김시우, 김예빈, 김윤아, 김주은, 김주희, 김해미, 마해송, 명수정, 박문현, 박성근, 박성민, 박주영, 박지현, 배민정, 신혜승, 안재이, 양지은, 양태

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성잔슨 개인전 《Catharsis in Hammam》

성잔슨 개인전 《Catharsis in Hammam》 - 전시 일정: 26.03.09(월) ~ 25.03.13(토) - 전시 장소: 인천광역시 계양구 경명대로 1090, 계산메가타운 206호 - 운영 시간: 10:30am - 6:00pm (일요일 휴무) ○ 전시 개요 성잔슨의 회화는 질문으로 시작한다. "나는 누구인가?" 유럽인처럼 보이지만 유럽인이 아니고, 아시아의 풍습을 지녔지만 아시아인도 아닌 튀르키예 출신 작가에게 정체성은 단일한 답이 아닌, 여러 층위가 겹쳐진 팔림프세스트와 같다. 작가에게 하맘은 문화가 충돌하고 융합하는 '장소'이자, 신체와 정신이 동시에 정화되는 '의례'이며, 무엇보다 복합적 정체성이 만들어지는 '과정' 그 자체다. 성잔슨의 작업이 갖는 현재적 의미는 여기에 있다. 글로벌 이주의 시대, 문화적 경계가 허물어지고 재구성되는 오늘날, 그의 '혼혈적 정체성'은 결핍이 아닌 풍요의 가능성을 제시한다. 튀르키예에서 한국으로 이주한 작가 자신의 경험은, 단일 문화

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유동숙 개인전 《다시, 포도가 익는 시간》

유동숙 개인전 《다시, 포도가 익는 시간》 전시 기간: 2026. 03. 03(화) - 03. 07(토) 전시 장소: 갤러리 에오스(EOS) (인천광역시 계양구 경명대로 1090, 206호) 전시 소개 "비움으로 채워낸 긴 시간, 다시 그리는 다채로운 포도를 가득 담아 풍요롭고 달콤한 선물을 건넨다." — 유동숙 붓을 내려놓은 자리에 삶이 들어왔다. 9년. 그 긴 시간 동안 화가 유동숙은 묵향 대신 손주들의 체온을 택했다. 하나, 둘, 셋, 그리고 넷— 사계절처럼 찾아온 네 아이의 웃음소리 속에서, 화폭 위에 담지 못했던 빛깔들이 조용히 그 안에 쌓여갔다. 아이들이 좋아하는 포도를 함께 고르고, 함께 씻고, 함께 먹으며 보낸 날들. 그 달콤하고 묵직한 시간의 무게가, 어느새 그림이 될 준비를 하고 있었다. 비움으로 채운다는 것이 이런 의미였을까. 손에서 붓이 떠나 있던 그 세월이 공백이 아닌, 더 깊은 농담(濃淡)을 익히는 시간이었음을 작가는 이제야 안다. 이번 전시 <다시, 포도가

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물성 ㅡ 교차하다

물성 교차하다 2026년 봄을 맞아 양평을 기반으로 활발히 활동하는 9명의 작가를 모시고 단체전을 마련합니다. 서로 다른 물성과 감각이 한 공간에서 교차하며 만들어내는 흐름을 담은 전시입니다.

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세계일보 창간 37주년 세계미술전 '올해의 선정작가' 황제성 작가

세계일보 창간 37주년 기념 세계미술전 개막식 왼쪽부터 임완수 아트인뱅크 대표, 이홍원 미술평론가, 황제성 작가, 박희준 세계일보 편집인, 박찬준 세계일보 영업관리본부장, 이재호 세계일보 기획국장 세계일보 창간 37주년 기념 세계미술전 개막식 왼쪽부터 박희준 세계일보 편집인, 황제성 작가, 이홍원 미술평론가, 임완수 아트인뱅크 대표 세계일보 창간 37주년 세계미술전 '올해의 선정작가' 황제성 작가 展 2026 세계일보에서 주최하고 아트인뱅크에서 주관하는 올해의 선정작가 세계미술전 개최 이홍원 미술평론가이자 양평군립미술관 학예실장은 “황 작가의 회화는 어린 왕자와 피노키오 같은 동심의 상징을 반복적으로 등장시키면서, 붓질의 중첩과 이미지의 반복을 통해 초현실주의와 정신분석이 교차하는 지점을 만들어낸다”며 “관람객은 그의 작품을 따라가며 잊혀진 기억과 꿈을 다시 찾는 여정에 동참하게 된다”고 평했다. 세계일보 이기식 사장은 박희준 편집인 겸 부사장이 대독한 인사말을 통해 “황제성 작가는

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김제 평야: 기후를 감각 하는 5인 그룹전

2026 Human & AI_Intelligence Arts Biennale 김제 평야: 기후를 감각하는 5인 그룹전 AI ART FOR CLIMATE ACTION & ENVIRONMENT IN GIMJE ○ 관람 안내 참여 작가: 장경기, 김혜정, 권광혁, 김설아, 정지은 전시 일정: 2026. 2. 9 (월) ~ 14 (토) 전시 장소: 김제문화예술회관 전시 개요 : 본 전시는 2026 Human & AI Intelligence Arts Biennale의 일환으로 개최되는 「김제 평야: 기후를 감각하는 5인 그룹전」 으로, 생성 AI 예술과 기후·환경 이슈를 주제로 한 문화예술 프로젝트입니다. 이번 전시는 당면한 기후 위기, 환경 문제를 감각과 판단의 문제로 다루며,  인간·자연 및 인공지능이 교차하는 예술적 실천을 통해 공공의 인식 확장과 함께 지역의 문화 활성화에 기여하고자 기획 되었습니다.

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경계의 해석

경계의 해석/ Interpretation of Boundaries 경계는 전통적으로 내부와 외부,가시와 비가시,실재와 허구를 구분하는 이분법적 장치로 이해되어왔다. 그러나 현대 조형예술이 맥락에서 경계는 고정된 분할 선이 아니라, 구분이 불안정해지는 순간에 의미가 생성되는 영역으로 재개념화할 필요성을 제기한다. 이러한 경계의 영역에서는 분리와 연결, 통과와 체류가 동시에 발생하며, 기존의 인식 체계는 일시적으로 유보된다. 경계는 판단의 종결점이 아니라 인지적 전이가 개시되는 지점으로 기능하며, 조형은 이 불확정적 상태를 매개하는 장치가 된다. 경계는 반드시 가시적 형태를 통해 드러나지 않는다. 삭제, 비움, 가림, 중첩과 같은 조형적 전략은 부재와 결핍을 통해 오히려 감각적 긴장을 증폭시키며, 의미를 대상이 아닌 사유의 조건으로 전환한다. <경계의 해석>전은 이러한 경계의 상태를 7명의 조형 작가들의 작업을 통해 탐색한다. 작품들은 경계를 형태의 한계나 종결로 규정하지 않고, 의미가

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오영숙 산수연 기념 미술전 《여든, 길 위에 서다》

오영숙 산수연 기념 미술전 《여든, 길 위에 서다》 ○ 관람 안내 참여 작가: 오영숙 전시 일정: 25.01.31(토) ~ 25.02.01(일) 전시 장소: 인천광역시 계양구 경명대로 1090, 계산메가타운 206호 (계산역 2번출구 앞) 운영 시간: 10:30am - 6:00pm ○ 전시 개요 오양숙 작가의 팔순을 기념하는 이번 전시 《여든, 길 위에 서다》는 전시 제목이 암시하듯, 작가는 '도착'이 아닌 '서 있음'을 선택했다. 이는 끊임없이 자연과 대화하며 생명의 본질을 탐구해온 작가의 태도를 상징적으로 보여준다. 오양숙 작가의 화폭은 생명력으로 가득하다. 자작나무 숲 사이로 피어오르는 붉은 양귀비, 청명한 하늘을 향해 고개 든 해바라기, 덩굴 위에 영글어가는 박과 식물들ㅡ작가의 시선이 머무는 곳마다 자연은 가장 찬란한 순간을 맞이한다. 특히 주목할 점은 작가의 색채 운용이다. 밝고 따뜻한 색조는 관조적 거리감이 아닌, 자연과의 친밀한 교감에서 비롯된다. 이는 팔순의 나이에도

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2026 Gallery EOS 아트 캘린더展

2026 Gallery EOS 아트 캘린더展 ○ 관람 안내 - Artist: 김말숙, 문성운, 유동숙, 이기영, 이명화, 이지영, 임원빈, 임현진, 정근화, 정정순, 최영숙, 최은주 - 전시 일정: 25.01.12(월) ~ 25.01.24(토) - 전시 장소: 인천광역시 계양구 경명대로 1090, 계산메가타운 206호 (계산역 2번출구 앞) - 운영 시간: 10:30am - 6:00pm (일요일 휴무) ○ 전시 개요 《2026 갤러리 EOS 아트 캘린더 展》은 12명의 작가분들과 함께 2026년 한 해를 함께 채워나가는 전시입니다. 각 작가가 맡은 열두 달은 저마다 다른 색과 이야기로 펼쳐지며, 새해를 맞이하는 설렘과 희망을 전달합니다. 이번 전시는 익숙한 캘린더에 작가들의 작품을 담아, 예술을 일상 속에 자연스럽게 스며들게 하고자 합니다. 달력 한 장 한 장에 담긴 작가들의 따뜻한 시선을 따라가다 보면, 어느새 새해를 맞이하는 기분 좋은 설렘을 발견하게 되실 겁니다. 우리는 매달

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윤종석 개인전 Yoon Jong Seok Solo Exhibition

윤종석 개인전 Yoon Jong Seok Solo Exhibition 기획 Curator 한리안 Han Lian 참여작가 Artist 윤종석 Yoon Jong Seok 전시기간 Period 2025. 12. 19 (Fri) ~ 2025. 2. 28(Sat) Opening 2025.12.19. (Fri) . 5:00 PM 전시장소 Venue 아트이슈프로젝트 Art Issue Projects 주최 및 주관 Hosted and Organized by 아트이슈프로젝트 Art Issue Projects 작가 소개 윤종석(b.1970)은 한남대학교 미술교육과와 같은 대학의 일반대학원 미술학과를 졸업했다. 서울과 대전, 일본, 이탈리아, 중국, 싱가포르 등에서 20회의 주요 개인전을 가졌다. 그동안 2006 화랑미술제 Best Top 10 작가 선정, 롯데 화랑 유망작가 지원 프로그램 선정, 대한민국 청년비엔날레 청년미술상, 대한민국미술대전 우수상 및 특선, 대전광역시 초대작가상 등을 수상했다.

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정정순 개인전 《여인의 향기》

정정순 개인전 《여인의 향기》 ○ 관람 안내 - 전시 일정: 25.01.05(월) ~ 25.01.10(토) - 전시 장소: 인천광역시 계양구 경명대로 1090, 계산메가타운 206호 - 운영 시간: 10:30am - 6:00pm (일요일 휴무) ○ 전시 개요 오래전 통영에서 마주한 중대백로의 모습은 작가에게 ‘함께 존재한다는 것’에 대한 질문을 남겼다. 짝을 이루고, 알을 낳고, 무리를 이루는 백로의 생태는 ‘나’에서 ‘너’, 그리고 ‘우리’로 이어지는 관계의 모습으로 다가왔다. 이번 전시는 그 기억에서 출발해, 관계가 만들어지는 감각을 회화로 풀어낸다. 작품 속 화면에는 개별적인 형상들이 모여 하나의 장면을 이룬다. 꽃들은 서로 겹치고 기대며 화면을 채우지만, 그 중심에는 비어 있는 공간이 남아 있다. 장식적인 배경과 풍성한 형상 사이의 여백은 관계가 가까워질수록 오히려 또렷해지는 각자의 자리이자, 잠시 숨을 고르는 틈처럼 존재한다. 작가는 반복되는 형상과 화면의 리듬을 따라 함께

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이설희 개인전 《시간이 머무는 사발》

○ 관람 안내 - 참여 작가: 이설희 - 전시 일정: 25.12.29(월) ~ 26.1.3(토) - 전시 장소: 인천광역시 계양구 경명대로 1090, 계산메가타운 206호 (계산역 2번출구 앞) - 운영 시간: 10:30am - 6:00pm (일요일 휴무) ○ 전시 개요 이설희 개인전 《시간이 머무는 사발》 흙과 불의 과정은 예측대로 흐르지 않는다. 작가는 도예 작업에서 미리 정해둔 결과보다, 제작 과정에서 드러나는 재료의 반응을 따라간다. 흙의 상태, 불의 온도, 유약의 흐름처럼 통제할 수 없는 요소들이 작업의 변수가 되고, 예측 불가능한 과정 속에서 형태는 조금씩 방향을 바꾼다. 손을 멈추거나 다시 고치고, 우연히 생긴 변화는 그대로 남겨둔다. 작업은 계획을 밀어붙이는 일이 아니라, 기다리고 지켜보는 시간에 가깝다. 그렇게 완성된 형태는 과장되지 않은 상태로 놓인다. 단정하지만 경직되지 않고, 매끄럽기보다 솔직하다. 미세한 비대칭과 표면에 남은 흔적은 수정의 대상이 아니라, 작업

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